Садово-парковый ландшафт

Качановка в XIX в. стала одним из центров художественной культуры, местом общения лучших представителей русского и украинского искусства. Здесь были сосредоточены произведения изобразительного искусства, этнографии, архитектуры. Учитывая ее большое значение в развитии культуры прошлых эпох, Качановка в 1980 г. была объявлена государственным историко-культурным заповедником с организацией в нем экспозиции усадебного строительства XVIII—XIX вв. на Левобережной Украине и других выставок, знакомящих с развитием культуры и быта украинского народа. ...

«Подъезжали к поместью с нескольких сторон по стройным аллеям из пирамидальных тополей; дом большой, каменный, стоял на возвышении; огромный, прелестно раскинувшийся сад с прудами и вековыми кленами, дубами и липами величественно ласкал зрение». Такой увидел Качановку М. И. Глинка, когда в 1838 г. предпринял поездку на Украину. Здесь, в имении помещика Г. С. Тарковского композитор отдыхал несколько раз в течение лета. Здесь он встретился с худож. В. И. Штернбергом, учеником Академии художеств, оставившем бесценные графические листы и небольшие картины со сценками из жизни Качановки; украинским поэтом В. Н. Забеллой; знаменитым певцом и композитором С. С. Гулак-Артемовским; своим товарищем по пансиону, историком и этнографом Н. А. Маркевичем. В исполнении небольшого, но слаженного крепостного оркестра композитор впервые прослушал эпизоды из будущей оперы «Руслан и Людмила». Часто хором пели украинские и русские песни. Написанные тогда на стихи В. Н. Забеллы песни «Гудэ витэр» и «Нэ щэбэчы, соловейко» оказались настолько удачными, что их нередко принимали за обработку народных мелодий. В Качановке композитор испытал творческий подъем, так как нашел здесь чуткую музыкальную среду, возможность слышать свои вещи, музицировать. Начало строительства Качановского дворца относится к 70-м 1 годам XVIII в. По проекту московского зодчего К. Бланка строительство вел архит. М. Мосципанов. Ему приписывают разбивку парка и строительство парковых сооружений. Стиль дворца и общая планировка усадьбы содержат черты классицизма, но в нем отразилось и миросозерцание романтизма, свойственное зодчеству конца XVIII в., и влияние вкуса заказчика — героя русско-турецких войн, полководца П. А. Румянцева-Задунайского. В постановке дворца и планировке парка видно стремление к гармонической связи между искусственной средой и природой.
Дворец пережил пять строительных периодов и дошел до нас в сильно измененном виде. Однако при этом сохранены цельность планировочного решения ансамбля и стилевое единство его строений.

Парк был создан на основе природного леса. Его общая площадь — более 500 га, из них около 400 га — насаждения лесопаркового типа. В парке произрастает около 50 видов деревьев. Основу парковых композиций составляют 5 ведущих пород, хорошо приспособленных к местным условиям произрастания — клен, липа, дуб, каштан, береза. Остальные породы использованы в ограниченном количестве, тем не менее высокое мастерство создателей парка позволило сформировать пейзажи, пленяющие его посетителей. Ко дворцу со стороны въезда ведет широкая аллея. Это — главная ось парадной части ансамбля. Вторая по значению аллея перпендикулярна главной. На пересечении их устроена круглая площадь с цветником. Здесь сходятся лучи всех аллей парадной части. Вторая аллея заканчивается круглой видовой площадкой над обрывом. Планировка строится на симметричной и лучевой системе, характерной для усадебной архитектуры конца XVIII — начала XIX вв. Садовый фасад дворца обращен к пейзажной части парка, окаймленной системой больших и малых прудов (их 12) общей площадью 102 га. Планировка этой части парка имеет естественный характер и открывает множество живописных перспектив с включающимися в них водными зеркалами. В парке много уголков, способствующих уединению, отдыху. Прекрасный вид открывается из окон дворца на поросший сочной зеленью склон с группами деревьев и кустарников и Майорский пруд. Беседка, построенная на насыпном холме в виде зала, получила название беседки Глинки.

С 1824 г. наступает тот замечательный период в истории Качановки, когда на протяжении добрых 70—80 лет она притягивала к себе многих деятелей искусства, литературы, науки. Их общение между собой и с хозяевами гостеприимного дома не прошло бесследно для художественной культуры своего времени. Об этом пишет историк искусства и архитектуры Т. П. Каждан: «Качановка представляет большой интерес в связи с той ролью, которую она сыграла в сближении двух культур — русской и украинской. Она была одной из тех, расположенных на территории прежней Малороссии, усадеб русского типа, где среди прекрасной украинской природы, вдали от официальных художественных кругов, в свободной и непринужденной обстановке встречались деятели русского и украинского искусства, естественно и органично происходило взаимопроникновение идей и мнений, проявлялась некая свойственная каждому данному этапу развития художественной культуры стилистическая определенность». После смерти Г. С. Тарновского и его жены в 1854 г. усадьба переходит к племяннику В. В. Тарновскому, юристу и общественному деятелю. Среди близких ему людей были Н. В. Гоголь и Т. Г. Шевченко, которого связывали давние дружеские отношения с этой семьей. Тарновским удалось сохранить его рисунки, рукописи и бумаги, составившие основу будущей прекрасной коллекции. По возвращении из ссылки во время поездок по Украине Т. Г. Шевченко в 1859 г. вновь посещает Качановку. Здесь он застает студента В. В. Тарновского-младшего, который был воспитан в духе почитания поэта и увлекался его стихами. На память об этом дне, завершившимся чтением вслух стихов Т. Г. Шевченко, поэт посадил молодой дубок.

В. В. Тарновский-младший, пожалуй, наиболее интересная личность из трех поколений. Видный украинский либерально-общественный деятель, он собрал коллекцию малороссийских древностей, которая была затем передана им Черниговскому земству. При нем оживляется строительная деятельность в усадьбе, благоустраивается парк, проводится расчистка Майорского пруда. С начала 70-х годов Качановка снова наполняется гостями. Часто бывали художники братья В. Е. и К. Е. Маковские, последний уделил большое внимание обитателям усадьбы, написав ряд портретов. В 1880 г., путешествуя по местам, где когда-то была Запорожская сечь, провел лето в Качановке И. Е. Репин с молодым учеником В. А. Серовым. Богатая коллекция малороссийской старины, возможность сделать зарисовки народных типов, наконец сам владелец Качановки, обладавший характерной внешностью, послужили И. Е. Репину прекрасным материалом в подготовке задуманной им картины «Запорожцы».

Что же постоянно привлекало деятелей культуры в Качановке?
Хотя усадьба не была задумана как «художественный центр», но в ней была, по мнению Т. П. Каждан, какая-то благоприятная атмосфера для художественной деятельности, интимность и непринужденность обстановки. Большую роль в культуре и быте усадьбы играл качественный уровень среды. Он предъявлял повышенные требования к художественному творчеству во всех видах искусств, которыми занимались ее обитатели. Беседки, скульптура, мебель, садовые скамьи, ограда, зимний сад, а также многочисленные предметы декоративно-прикладного искусства — бронза, хрусталь, картинная галерея с портретами украинских полководцев и общественных деятелей разных времен и даже дань моде конца века — гостинные и кабинеты в «русском» стиле — все это создавало «активную архитектурно - художественную среду, которая должна была обладать в глазах художников не меньшим обаянием, чем окружающие ее прекрасные пейзажи».

Обеднение помещиков в связи с наступлением капитализма, широкий образ жизни в усадьбе и коллекционерская деятельность привели к разорению В. В. Тарновского. Он продал усадьбу, а свою коллекцию передал в музей Черниговского отделения Киевского общества древностей и искусства, ныне Черниговский исторический музей. Эта богатая коллекция стала достоянием масс. Дворцовый комплекс с обширным парком подлежит реставрации и частичной реконструкции с учетом его современного использования. Здесь создается экспозиция усадебного строительства XVIII — XIX вв. на левобережной Украине, произведений искусства (включая декоративно-прикладное), отражающих стили прошлого, костюма и быта той поры, когда интенсивно развивались культура двух братских народов, постоянно влияя друг на друга и взаимообогащаясь.

Замок Вилландри был построен в XVI веке министром финансов Жаном Ле Бретоном на месте старого здания, которое сравняли с землей, оставив фундамент XII века и одну башню, к которой были пристроены новые корпуса. Прежде Жан Ле Бретон был послом в Риме, откуда и перенес традиции и лучшие образцы садового искусства периода итальянского Возрождения. Строительство замка, частично окруженного рвом, закончилось в 1536 г. Таким образом, этот замок считается последним из построенных на Луаре дворцов в стиле Ренессанс.
Большой мощенный П-образный двор, сформированный флигелями, открыт в сторону долины. Главный флигель и два перпендикулярных боковых с открытыми нижними аркадами следуют классическим принципам симметрии, однако на их структуру повлиял фундамент старого замка: боковые флигели имеют разную длину и не совсем параллельны.

Потомки Жана Ле Бретона были хозяевами замка Вилландри до 1754 года, до тех пор, пока он не перешел во владения маркиза де Кастеллана, королевского посла и выходца из знатной семьи Прованса. Маркиз переделал фасады в классическом стиле, надстроил главный павильон, модернизировал интерьеры и разбил новые сады. В XIX веке традиционный сад был разрушен, для того, чтобы создать парк вокруг замка в английском стиле (в стиле парка Монсо в Париже).

В 1906 году Вилландри купил испанец – доктор Иоахим Карвалло, видный ученый (предок нынешнего владельца). Он оставил свою научную карьеру, которой занимался вместе с профессором Шарлем Рише (Нобелевская премия по медицине в 1913 году), и полностью отдался реставрации замка Вилландри. Доктор фактически спас замок, который был на грани разрушения, и воссоздал сады, выполненные в стиле эпохи Ренессанса, которые создавались при Жане Ле Бретоне. Иоахим Карвалло был также основателем в 1924 году «Исторического Дома», первой ассоциации, которая объединила владельцев исторических замков, и инициатором открытия эти памятники архитектуры для широкой публики.

Сады Вилландри сочетают две традиции: готическую – с цветами, лекарственными и пищевыми травами, наилучшие образцы которой представлены в монастырях или частных поместьях, и итальянскую, более декоративную и эстетическую с большим количеством стриженой зелени. В садах Вилландри высажено более тысячи лип, а общая длина живых изгородей составляет 52 км.

Территория поместья Вилландри находится в маленькой долине, через которую протекает ручеек. Долина имеет наклон рельефа, который обусловил создание садов в нескольких уровнях.

Символический сад представляет собой продолжение гостиных замка. Для того чтобы его осмотреть целиком и понять всю истинную красоту и зашифрованный смысл, нужно подняться на возвышенность. Четыре ближайших к зданию квадрата выполнены из кустарника, стриженного в виде фигур–аллегорий любви.

Над символическим садом находится сад, расположенный вокруг большого водоема-зеркала и окруженный зеленой стеной. Здесь также есть четыре небольших фонтана, вокруг них расставлены стриженые в виде шаров самшиты в квадратных контейнерах. Это идеальное место для того, чтобы отдохнуть, расслабиться и помечтать. Рядом находится лабиринт из стриженых зеленых стен. Выше расположен огороженный прямоугольный участок, где пасутся домашние животные.

На нижнем уровне расположен огород площадью 12,5 тыс. кв.м. В грядках-орнаментах рассажены капуста, морковь, свекла, бобы, салат-латук и другие овощи. Грядки перемежаются с яблоневыми и грушевыми деревьями, сформированными как шпалеры. Перед растениями установлены информационные таблички с объяснением их символических значений: тыква – плодовитость, капуста – распущенность и т.п. Кроме того, они информируют о лечебных свойствах каждого. Фонтаны, первоначально предназначавшиеся для орошения, составляют дополнительный элемент украшения этого сада. Вокруг фонтанов расположены по четыре скамейки под полукруглыми перголами, увитыми благоухающими розами. Подобная планировка восходит к временам далекой древности.

Рельеф местности позволяет обозревать сады Вилландри с высоты. Это можно сделать с башни замка, откуда открывается перспектива деревни с колокольней романской церкви и вид на долины Луары и Шера. Захватывающим видом можно насладиться и с двух специально устроенных на лесистом склоне балкончиков с балюстрадами.

Замок и сады Вилландри отнесены к разряду исторических памятников. Любой желающий может посетить их во все времена года, как в индивидуальном порядке, так и в группе, сопровождаемой гидом. Также здесь можно отведать традиционные французские блюда в ресторане, расположенном на территории замка.

Нормандия. Сельский сад. Традиционная планировка по принципу "зеленых комнат". Но! Поражает многообразие и изобретательность, с которой хозяева формируют эти комнаты, вплетая их в театральный сценарий движения по саду. Садовые картины меняются и по стилям, по настроению, по колористике. Вы словно плывете по неведомой стране. Ненароком нет-нет да и назовешь это место не Садом Ож (что вполне прозаично – "Auge" буквально название области в Нормандии), а садом страны Оз!

Подъезды к саду окружает питомник древесных растений, а при создании сада целью хозяев было показать большое разнообразие различных растений. Однако в каждой комнате присутствуют свои растения, которые соответствуют "духу места", идеи создателя и не противоречат, а, напротив, подыгрывают друг другу как в хорошей французской пьесе.

Прежде всего, интересен двор, утопленный по отношению к питомнику. Старые постройки, фундамент которых обрамляют разросшиеся кусты гортензии древовидной, крыши крыты черепицей – 18 век как никак! Сам двор усыпан гравием, очаровательно выглядит водонапорная колонка тех времен, куртины хаконехлои, удачно сочетающиеся с фенхелем и хауттюйнией. Впечатление от двора наводит на приятные мысли о путешествии. Особенно после того, как вы получаете в руки заветный план сада, где хозяева настоятельно рекомендуют двигаться по стрелкам из "комнаты" в "комнату". Сразу вспоминаешь русские сказки: "Направо пойдешь - коня потеряешь". Здесь терять нечего, кроме прекрасных видов, и если, следуя нашему "авось", торопить события, то можно легко пропустить массу впечатляющих вист и садовых картин. Итак, вперед!

Наше путешествие начинается с липовой аллеи, в тени которой расположилась коллекция хост и манжеток, которая перетекает в открытое пространство. Травяная дорожка шириной 5 метров ведет нас к началу путешествия, а справа и слева предстают прекрасные неожиданные композиции из золотистых растений. Своеобразна голубятня, окруженная различными злаками в композиции вербеной бонарской и рудбекией. Металлические садовые фигурки птиц не портят впечатления, выскакивая из зарослей осоки, хаканехлои, фаляриса. Огромные куртины мискантуса "зебринус" дополняют картину. Для любителей животных хозяйка оставила пару осликов, которые колоритно смотрятся, выглядывая из своего домика. Все строения восстановлены особенно тщательно и, кажется, что время остановило свой счет, и вы словно попали в прошлое. Отдав дань ослиной чете можно заняться более приятным делом – покачаться на старинных качелях La Strombella. Качели сделаны местным кустарным способом, окружены посадками горца стеблеобъемлющего, рудбекией и коллекцией гортензии, среди которых возвышается дерен...

Далее отсыпанная гравием дорожка ведет нас к самой неожиданной части сада – оратории и лабиринту. Лабиринт еще достаточно молодой, посажен из самшита достигает высотой 0,4 м и многие нетерпеливые посетители норовят проскочить и добежать до заветной оратории. А зря! Обдумывая эту композицию, дизайнер представлял путь по этому лабиринту как путь по нашей жизни, где только одна дорога ведет к свету и свободе - душевное спокойствие и внутренняя безмятежность. С правой стороны Вас встречают статуи святых, а слева - бескрайнее поле, вид на которое скоро будет виден только через арочные своды. Вся остальная граница с полем занята посадками граба. Подойдя к оратории, вы сможете отдохнуть, подумать о своем, послушать мессу и просить бога садоводства святого Фиакра о милости для вашего сада. Растения, окружающие ораторию очень символичны: белые розы олицетворяют спокойствие, олива и инжир знак богатства и плодородия, также радуют облака белой Гауры и шапки Агапантусов. После того как мы побывали наедине с собой, вспомнили свой любимый сад- путешествие продолжается. Перед нами – "две стороны одной медали", две противоположности: сад солнца и сад луны. Объединяет их беседка La Remis – бывшее помещение для карет с общей стеной, но одна комната окружена золотистыми растениями, а другая серо-белыми в обрамлении темной листвы. На мой взгляд, сад луны очень интересен, растения подобраны наиболее изыскано. На площадке отсыпанной гравием находится водоем, выложенный брусчаткой – это полная луна, чуть дальше из той- же брусчатки раскинулся полумесяц. Полыни, чистецы, мискантусы, кентрантусы, котовники, груши иволистные, лох серебристый- все серебро садового мира находится на фоне огромных пурпурных деревьев, символизирующих ночь. Два пути ведут из этого сада. По аллее из орешника можно пройти в пурпурный сад, но стрелка неумолимо настаивает продолжить путешествие по аллее калин, которая хороша как в весеннем цветении, так и осенью, когда многие калины поражают воображение осенними окрасками. Коллекция насчитывает около 30 видов калины. Наиболее впечатляет калина складчатая "Shasta", одно из немногих растений, по поводу которого я не перестаю горевать в связи с его плохой зимовкой в нашем климате. Аллея приводит к двойному миксбордеру с широкой травяной дорожкой. Миксбордер по всей длине окружен живой изгородью. Радует ширина каждой стороны - 4 метра. Это оптимальное пространство, где могут соперничать в красоте травянистые многолетники, злаки, кустарники, небольшие деревья. Классические каменные статуи дополняют картину. Стриженные кубы из тисса легко комбинируются с манжеткой, хакконехлое, гортензиями, шарами самшита, шапками очитка. В этом саду я была шесть раз. Весной во время Челси, в июне во время цветения ирисов в саду Клода Моне, в августе, когда мы смотрели злаки, в сентябре, когда нас интересовали водные сады, и каждый раз этот бордюр производит новое впечатление. Длину бордюра разрывает мощеное патио, которое ведет в старинный домик, где расположена выставка садовых инструментов. Осмотр этой части сада заканчивается знакомством с пурпурным бордюром, основной характерной чертой которого является стена из темного бука с круглым окном, за которой и скрывается царство пурпурных растений. В центре находится небольшое патио с ажурной беседкой, столом и стульями. В пурпурный цвет врываются оттенки розового, серого, малинового цветов. Лидируют барбарис Rosy Glow, лихнис корончатый, герань черноглазая, хотя каждый сезон вносит свои дополнения. Честно говоря, мне очень импонирует вход в садовую комнату с двух сторон- ты идешь " на стену", а затем появляется не один вход, а целых два. Продолжая путешествие по саду нельзя обойти вниманием сад запахов, который находится на небольшом возвышении. Сад окружен дугой из стриженного бука и образует небольшую, но очень уютную "комнату", к которой ведут ступени из клинкерного кирпича, и, словно фрейлины перед вами в поклоне склоняются различные виды душистых пеларгоний в огромных терракотовых горшках. Каждая имеет свой запах, а если сорвать листочек и растереть в ладони - аромат словами не передать. Только отдохнув в этом очаровательном садике, вдоволь надышавшись ароматами мелиссы и полыни, можно понять стремление многих садоводов устроить у себя, пусть маленький, состоящий из нескольких горшков, сад ароматов.

И вновь картины меняются. Наш путь лежит в гору по тенистой аллее, покрытой гортензией, различными сортами брунеры, хостами, горцами. Перед Вашим взором возникают необычные архитектурные элементы – каменный гриб, старая тачка, ажурные качели, увитые плющом. Садовая лестница приводит нас к павлиньему домику, откуда открывается один из самых красивых видов на сад. Мы видим сердце сада - огромная залитая солнцем поляна, среди которой покоится болото или как говорят во Франции - Mаre. Болото окружено умело собранной коллекцией злаков и водных растений. Тут же находится домик для отдыха садовника. Пока мы еще не устремились навстречу злакам, стоит обратить внимание на комплект садовой мебели, который стоит на ковре из яснотки "Beacon Silver". Для особо нетерпеливых есть крутой спуск с горы, проходящий через коллекцию хост и баданов. И стоит только перейти через ручей по небольшому деревянному мостику – вы в самом сердце сада. Но мы же договорились следовать путеводителю, который гласит, что лишь пройдя подлесок, оценив коллекцию горянок, осмотрев домик для стирки – мы имеем право попасть к Mаre. Посетителям, которых природа наградила терпением, гарантированы неординарные композиции из знакомых растений. Например: яркое осеннее шоу из красных фонариков физалиса и малины, которую мы с вами, в условиях пока ещё сурового российского климата можем заменить на дерен Aurea, пузыреплодник Luteus. Болото окружает узкая тропинка, с обеих сторон которой высажены растения гиганты: посконники, маклейи, белокопытники, горцы, мискантусы, бузульники. Впечатляет однолетний горец, в народе именуемый "Поцелуй меня через забор". Роджерсии, спартины, рудбекии, фенхели сливаются в единое целое, образуя непревзойденный по красоте водный ландшафт. "Звездой" болота, я считаю цицанию, которая занимает значительное место в композиции, плавно изгибается и образует удивительное отражение в воде. Картину дополняет старая лодка, нашедшая свое пристанище у домика садовника. Вызывает зависть существенная техническая деталь - пруд искусственный, выложен пленкой, но обрамление берегов выполнено так искусно , что не остается сомнений будто все настоящее, созданное природой. Никаких булыжников, дорогущих камней, прозрачного дна, которым грешат наши фирмы, оформляющие водоемы.

За домиком садовника, где любезно поставлены изящно плетеные кресла, находится регулярный самшитовый сад. В воображении возникают советы Гертруды Джекилл, её сады, созданные в соавторстве с Эдвином Лютиенсом: из правильных форм, образованных самшитом, вываливаются кусты перовскии, лаванды, пенстемона, котовника, устремляются вверх зонтики вербены бонарской и шары мордовника. Регулярную картину дополняют штамбовые розы "Opalia". Вид на этот прекрасный сад открывается из огромного окна хозяйской гостиной, которое словно дорогая рама обрамляет сине-зеленую садовую картину.

Из самшитового сада вы вновь можете попасть в продолжение болота, его более современную интерпретацию - водопад из гранитных желобов, обрамленных злаками, посаженными с чисто французским изяществом. Это довольно новая часть сада, в которой мы можем оценить последние мировые тенденции- злаки в одной цветовой гамме едва различимые по цвету, но явно контрастирующие по текстуре, образуют растительный гобелен, который дополнен синими шарами мордовника. "Полотняное переплетение" образуют осока крылатая aurea, мискантус morning Light, хаконехлоя macra aurea, молиния голубая Variegate.

Далее наш путь лежит в регулярный сад, пафосно названный – сад куртуазной любви. В центре статуи мужчины и женщины, причем входя с одной, стороны вы видите только мужчину, а с другой - только женщину. Символ любви окружают квадратные клумбы, заполненные всеми оттенками синего и белого цвета - царственные дельфиниумы, роскошные лилии, ажурные гауры, дополняют картину всё те же вербены и герани. Сад полностью изолирован живой изгородью, дабы не мешать влюбленным. А мы продолжаем свой путь, который приводит нас на огромную площадку с фонтаном, что именуется монастырским двором.

В центре шестиугольный бассейн из светлого камня, который идеально сочетается с наземным покрытием. По периметру посажены брунера и медуницы и молодая живая изгородь из тиса. Пространство также украшено ажурными скамьями и горшками с агапантусами.

Слева находится сад воды, который полностью выбивается из общей концепции, и в свой первый визит он произвел на меня самое сильное впечатление - квадратный водоем с водными растениями, по периметру простые деревянные мостки. Границу образуют посадки бамбука - такая простота возможна только на востоке. Далее по тенистой лестнице, окруженной бамбуком, вы попадаете в сад простых растений, которые каждый использует по-своему - кто в кулинарии, кто для медицинских целей: сорта душицы, полыни, сантолины, морозника.

Если проехать 80 км на север от Парижа, можно попасть в живописное местечко Живерни. Эта деревушка знаменита тем, что когда-то здесь в течение сорока трех лет, жил и творил Клод Моне.

Поселившись в 1883 году в деревне, художник так увлекся садоводством, что на его полотнах не было почти ничего кроме видов своего любимого сада и макового поля, которое находится на краю деревни.

Поначалу сад Моне состоял только из территории, примыкающей к дому (около 1 га). Здесь первым делом художник вырубил мрачную аллею из елей и кипарисов. Но были оставлены высокие пни, по которым потом взбирались плетистые розы. Но вскоре лианы так разрослись, что сомкнулись и образовали сводчатый цветущий тоннель, ведущий от ворот к дому. Конечно, со временем пни разрушились, и теперь розы поддерживаются металлическими опорами. Это место можно видеть на картинах Мастера: перспектива аллеи, где слева, справа и сверху пышные цветы, а на дорожке внизу их тонкие ажурные тени.

Участок перед домом, который просматривался из окон, художник превратил в цветочную палитру, смешивая и подбирая краски. В саду Моне пестрый благоухающий ковер из цветов разделен прямыми дорожками, как краски в коробке. Моне писал цветы и рисовал цветами. Он как истинно талантливый человек был и выдающимся художником, и выдающимся ландшафтным дизайнером. Садоводством он увлекался очень серьезно, покупал специальные книги и журналы, вел переписку с питомниками, обменивался семенами с другими цветоводами.

Коллеги-художники часто навещали Моне в Живерни. Здесь бывали Матисс, Сезанн, Ренуар, Писсарро и другие. Зная об увлечении хозяина цветами, друзья привозили ему в подарок растения. Таким образом у Моне появились, например, древовидные пионы, привезенные из Японии.

К этому времени Клод Моне становится знаменит. Техника живописи этого художника отличается тем, что он не смешивал краски. А располагал их рядом или наслаивал одну на другую отдельными мазками. Жизнь Клода Моне течет спокойно и приятно, рядом семья и любимая жена, картины хорошо покупают, художник увлеченно занимается любимым делом.

В 1993 году Моне купил участок болотистой земли рядом со своим, но находящийся с другой стороны железной дороги. Здесь протекал небольшой ручей. На этом месте художник при поддержке местных властей создал пруд, сначала небольшой и увеличенный впоследствии. В водоеме были высажены нимфеи разных сортов, по берегам – плакучие ивы, бамбук, ирисы, рододендроны и розы.

Через пруд, который имеет очень извилистую береговую линию, переброшены несколько мостиков. Самый известный и большой из них – японский мостик, увитый глицинией. Его Моне рисовал особенно часто.

Водный сад Моне разительно отличается от окружающей местности, он скрыт за деревьями. Попасть сюда можно только по тоннелю, проложенному под дорогой. Каждый, зашедший сюда, невольно замирает, затаив дыхание, увидев шедевр, созданный великим художником, узнавая сюжеты его всемирно известных картин.
Клод Моне черпал вдохновение в водном саду в течение 20 лет. Моне писал: «…ко мне пришло откровение моего сказочного, чудесного пруда. Я взял палитру, и с того самого времени у меня уже почти не было никогда другой модели». Он сначала создавал картины в натуре, они давали отражения в водной глади пруда, а после художник переносил их на холсты. Вставая каждый день в пять утра, он приходил сюда и рисовал в любую погоду и любое время года. Здесь им было создано более сотни полотен. В это время Моне стал терять зрение… Ему все труднее удавалось различать и писать мелкие детали. Картины художника постепенно меняются. Детали и нюансы заменяются крупными мазками краски, которые показывают игру света и тени. Но и в картинах, написанных в такой манере, мы безошибочно угадываем знакомые сюжеты. Стоимость полотен продолжает расти…

Клод Моне умер в своем доме в Живерни в 1926 году. За садом ухаживала его падчерица Бланш. К сожалению, во время второй мировой войны сад пришел в упадок. В 1966 году сын художника Мишель Моне передал усадьбу Академии изящных искусств, которая сразу же начала реставрацию сначала дома, а потом и сада. Сейчас усадьбу в Живерни ежегодно посещают полмиллиона человек.

Клод Моне прожил большую счастливую жизнь. Ему удалось заниматься любимым делом, сочетать живопись и садоводство, жить в достатке. Он был очень счастлив и в личной жизни, любил и был любимым. Моне стал знаменитым еще при жизни, что у художников бывает редко. И сейчас во всем мире он остается одним из известнейших и любимых художников. И нам особенно приятно, что этот выдающийся человек не только великий живописец, но и наш коллега и Учитель, Мастер Ландшафтного Искусства.

Гармоничное сочетание разнообразных стилей Замка Miromesnil свидетельствует о более чем четырех веках архитектурной истории. Будучи украшен пилястрами, масками, гирляндами и каменными урнами, северный фасад - редкий пример монументального стиля эпохи Людовика XIII. Его внушительное богатство противопоставляется классической просоте южного фасада эпохи Генри IV, со своими чистыми линиями и теплым цветом кирпичей, обожженных в горящих дровах. В салонах Замка, украшенных роскошными букетами цветов из сада, так и видятся: Marquis de Miromesnil - министр юстиции Людовика XVI, Ги де Мопассан (который родился в Miromesnil 5 августа 1850) и Albert de Mun, знаменитый политический деятель из семьи (истинных) владельцев Miromesnil.
В парке замка, вблизи векового Ливанского кедра под защитой стен из кирпичей (XVII века) расцветают плодовые деревья, розовые кусты, магнолии, древесные пионы и удивительная коллекция клематисов.
Напротив Замка находится огород, приведенный в порядок более сорока лет тому назад Графиней Бертран де Вогбе, бабушкой владельца. Он остался верным своему первоначальному предназначению для "еды" и " удовольствия". Отделенные "аллеями" газона, в правильных квадратах посажены овощи (тыквы, патиссоны и.т.д. из которых варят прекрасный суп) и цветы. Это фантастическая гармония цветов, которые сменяют друг друга по ходу сезонов.

Замок и парк окружены красивым буковым лесом. Согласно плану XVIII века, просторные перспективы выходят на нормандскую кампанию, дорогую Maupassant.
Именно здесь в окружении трех тысяч деревьев находится часовня Святого Антуана - единственный след крепости, разрушенной в течение сражения Arques (1589).

Недалеко от живописной нормандской деревушки Doudeville расположен памятник архитектуры семнадцатого столетия Château de Galleville.

Замок Galleville был построен в 1680 году для Pierre Roque de Varengeville, депутата парламента Руана, консультанта и посла Луи 14-го в Венеции. Впоследствии, по наследству, он перешел в собственность маркизы Jeanne-Angélique de Varengeville, которая вышла замуж за маршала Duke de Villars, известного и уважаемого по тем временам воина Луи 14-го. О времени ее правления посетителям сегодня напоминают мебель и картины 17 и 18 столетий, декоративная шкатулка в часовне и практически не изменившийся интерьер кухонной комнаты. Сама же часовня была одной из достопримечательностей Нормандии благодаря стараниям Pierre Roque de Varengeville, отделавшим внутреннюю ее часть под мрамор.

Во времена Второй Мировой войны в замке случился пожар, он выгорел практически полностью. Сегодня о том пожаре напоминает щит при входе в замок. Восстановительные работы велись активными темпами на протяжении восьми лет. Сегодня в часовне располагается библиотека, в комнате для занятий музыкой стоят бильярдные столы…

Парк, окруженный двойным рядом 200-летних буков, с двумя внутренними двориками, старинными стенами и глубоким сухим рвом, ведущим к величественному замку – демонстрируют совершенство и единство садово-паркового стиля. Утончённую элегантность саду придает камень (преимущественно песчаник) и кирпич различных цветов, оттенков и фактур.

Эффектные липы, аккуратные живые изгороди, арки и топиарные формы из стриженого граба, обширные лужайки, украшенные стрижеными тисами – придают парку регулярный характер, в то время как сад цветов и несколько маленьких секретных садиков демонстрируют буйство красок цветочных однолетников и многолетников. Здесь преобладают сиреневые, серебристые и розовые цвета, отдельные массивы собраны из желтоцветущих растений. В очаровательном огороде можно увидеть шпалерные посадки яблонь, а на грядках – ряды овощных и пряных культур.

Принцесса Грета Стердза – специалист по растениям и прекрасный садовник с безупречным вкусом. Она знает, когда и как правильно посадить и сформировать растение, чтобы добиться максимальной привлекательности или более обильного и длительного цветения, где лучше расположить растение в саду, чтобы оно эффектно выглядело и днем, и под лучами утреннего или вечернего солнца. Ее многолетние исследования в области декоративного садоводства позволили разработать и внедрить различные методики культивирования и интродукции декоративных растений из разных уголков мира. Она мастерски использует почвопокровные растения как на солнечных, так и на тенистых участках сада, скрупулезно заботясь о каждом высаженном образце. Ее сад – не просто красивое место для прогулок, а коллекция растений, представляющая немалую научную и образовательную ценность.
Грета Стердза – Вице-президент Королевского Общества Садоводов и почетный Президент международного Дендрологического Общества, награждена многочисленными медалями.

Территория, где сейчас располагается сад Греты Стердзы, Le Vasterival, была приобретена ею в декабре 1955 года. Большая часть местности была заболочена и замусорена густой порослью ольхи, ивы, терновника и утёсника обыкновенного. Кусты ежевики достигали высоты 6 м, а земля была покрыта зарослями папоротника-орляка. Лишь несколько величественных дубов и сосен сглаживали не слишком приятное впечатление от неустроенности участка.
Цель принцессы Стердза состояла в том, чтобы создать на этом месте сад, который будет интересен и, по возможности, красив в течение всего года.
Новая хозяйка стала расчищать территорию, планомерно осушая ее. Затем была высажена лесозащитная полоса. Это являлось необходимостью, поскольку участок расположен к западу от Дьепа, в северной Франции, и потому чрезвычайно подвержен действию морских ветров.

Сначала хозяева думали, что купили плоский участок, но когда начали расчищать пространство вокруг дома, то к большой радости обнаружили, что участок имеет довольно крутой уклон к востоку. За короткий срок большая часть будущего сада была расчищена и приведена в порядок.

Грета Стердза никогда прежде не занималась садоводством на кислых почвах и немногое знала о растениях, способных расти в таких условиях. Для обмена опытом она решила посетить некоторых известных садовников, которые создали прекрасные сады на подобных почвах в южных графствах Англии. Садовники оказали ей теплый прием и с удовольствием делились не только своими знаниями по закладке сада на кислых почвах, но и различным посадочным материалом. Постепенно Грета Стердза наладила связь с садоводами из самых разных уголков мира, создала некий международный клуб садоводов по обмену посадочным материалом и опытом выращивания растений.

Спустя 50 лет кропотливой, но увлекательной работы 10 гектаров заброшенной некогда земли в Le Vasterival превратились в неповторимой красоты сад, названный его хозяйкой садом «четырех сезонов». Сад принцессы Стердзы в Нормандии является одним из самых очаровательных в Европе – им восхищаются все любители садоводства, которым посчастливилось здесь побывать.

В январе, а иногда даже и раньше, начинают распускаться первые бутоны. Это ранние вишни (Prunus incisa) и калины (Viburnum × bodnantense), гамамелисы, различные кизилы (Cornus officinalis и C. mas), кореопсис, а также ранние рододендроны, эффектно выделяющиеся на ковре из зимнецветущих вересков. Картину дополняют многочисленные сережки на орешнике и яркая окраска молодых побегов ивы. Жимолость душистая (Lonicera fragrantissima) и различные сорта волчеягодника наполняют сад ароматами, особенно в солнечные дни.

Подснежники многих видов, часть из которых расцветает уже в ноябре, соседствуют с раннецветущими шафранами и гибридными морозниками, создающими красочные ковры. Первоцветы могут быть белыми, фиолетовыми, розовыми, желтыми, почти черными или серыми, оранжевыми или лососевыми. Каждый день раскрываются новые цветки, заставляя нас наклоняться и восхищаться их необычной гаммой. Эта палитра предлагает множество комбинаций, контрастирующих с вечнозелеными растениями и яркими стеблями. При неподвижности, свежести и прозрачности деревьев и кустов все эти оттенки придают саду неповторимое очарование. Ранняя весна – любимое время года Греты Стердза.

Гортензии (Hydrangea) украшают сад в течение полных девяти месяцев, с начала июля и до середины апреля. Именно тогда работники сада удаляют отцветшие соцветия, которые придавали саду привлекательность на протяжении всей зимы. Наиболее эффектны гортензии с июля до октября. Их соцветия образованы цветками, составленными из ложных лепестков – видоизмененных листьев, лишь по цвету и форме напоминающих цветочные лепестки. Количество и размер таких «соцветий» у культурных сортов, представленных в саду, варьирует. Есть здесь классические гортензии из Японии с шаровидными шапками соцветий, метельчатые гортензии Н. paniculata и Н. quercifolia, разновидности из Америки... Многие разновидности гортензии выделяются не только окраской «соцветий», но и красочными яркими листьями: H. aspera и H. heteromalla формируют очень нарядные невысокие раннецветущие деревца.

Окраска соцветий многих видов гортензии (особенно H. macrophylla и H. serrata) в разных частях сада также изменяется под влиянием различных почвенных составляющих. Большинство культурных сортов, имеющих на нейтральной или щелочной почве розовые соцветия, изменяет окраску на голубую на участках с кислой почвой. Садовники умело обыгрывают цветовые нюансы, корректируя кислотность почвы – иногда, например, добавляя золу, чтобы изменить окраску на фиолетовую, красную или розовую.

Некоторые сорта гортензий выведены здесь, в Le Vasterival – например, H. macrophylla 'Generale Vicomtesse de Vibraye', полученная путем отбора или в результате спонтанной мутации. Соцветия этого сорта изменяют свою окраску в процессе роста от насыщенной желтовато-зеленой до голубоватой и затем розовой. Особенно необычно эти растения выглядят в короткие периоды смены окраски.

В начале ноября, когда соцветия большинства видов и сортов растущих здесь гортензий начинают бледнеть, наиболее привлекательным становится еще один выведенный здесь сорт 'Moonlight' ('Лунный свет'). Хозяйка сада назвала его так за флуоресцирующую голубоватую окраску крупных соцветий. К концу года они постепенно бледнеют и становятся словно бумажными, оставаясь в таком виде до середины апреля. Затем эти пышные соцветия (защищающие также молодые побеги от заморозков в течение зимы) удаляют и проводят обрезку побегов (над первой парой почек), чтобы через несколько месяцев вновь насладиться великолепным цветением.

Путем многолетней селекции выведено несколько сортов с крупными яркими цветками, в названии которых упоминается этот замечательный сад: Hydrangea 'Blanc-Bleu Vasterival', H. 'Bleu-Bleu Vasterival', H. 'Rose Vasterival'.

Яркая осенняя окраска листвы начинает проявляться в саду в конце августа. Наиболее интересно выглядят листья кленов, рододендронов, ликвидамбаров и бересклетов, на окраску которых влияет не только время года, но и возраст растений, количество влаги в почве. И если весной сад прекрасен своим цветением, то в осеннее время ярким акцентом, безусловно, служат образовавшиеся на деревьях и кустарниках плоды. Многие из них служат кормом для птиц, но другие, например, плоды яблонь ('Crittenden', 'Comtesse de Paris'), скиммии (красные, оранжевые, белые или черные) и боярышников остаются нетронутыми до конца зимы. Объясняется это, вероятно, их жесткостью.
С приближением зимы на деревьях остается всё меньше и меньше листьев, кроны оголяются, и на первый план выходит кора растений, пестрая окраска которой украшает и даже осветляет сад в самые темные зимние дни. Высокодекоративна кора растущих тут берез (её даже часто моют), вишен, кленов, таксодиумов, ясеней, кизилов и ив.

В осеннее время выигрышно смотрятся куртины из тенелюбивых растений. Например, папоротник Кочедыжник женский (Athyrium filix-femina) с медной окраской листвы растет в соседстве с золотистолистной Смилациной кистевидной (Smilacina racemosa) и бордовым Дереном канадским (Cornus сanadensis).

Некоторые части сада пока еще не освоены, но работа по их благоустройству идет полным ходом. Участки начинают готовить за год до посадки растений. Территорию очищают от дикорастущих деревьев и кустарников, от пней, а затем ото всех корней. Раз в три месяца проводят удаление сорной растительности и корней. Наконец, спустя год после начала работ, закладывают дорожки, а оставшуюся площадь засевают газонной травой. Еще через несколько месяцев размечают места для посадок деревьев и кустарников. Посадки обычно производят осенью, с середины августа до конца сентября – плотно, чтобы как можно раньше достичь максимально декоративного эффекта.

Химические удобрения в саду не используют. В качестве субстрата для посадок применяют богатые смеси с большим количеством компоста. Компост в больших количествах также используется для мульчирования растений.

Местечко Оргевал находится в 1,5 часах езды на автомобиле от аэропорта Чарльза де Голля, приблизительно в 2 часах от Кале и Парижа и в 45 минутах от виноградников Шампань.

Местечко Orgeval находится в сердце исторической провинции Пикардии "Chemin des Dames", широко известной, как область, где во время первой Мировой войны шли ожесточенные бои. Эта крошечная деревенька приютилась во французской сельской местности, в которой царит мирная и неторопливая атмосфера.
Vendangeoir of Orgeval - красивый дом, построенный в 1775 году, в настоящее время поддерживается Наталией и Бернардом Винсонами. Дом вписан в лесистый холм, где до конца XIX столетий процветали многочисленные виноградники.

Изящная двойная лестница ведет от внутреннего двора к центральному входу в здание. Главный фасад элегантно оформлен, особо выделяются арочные выступы окон и каменистые чаши для украшения декоративными растениями. Со времен постройки дома в нем сохранились старинные декорации, убранство восхищает художественным оформлением, особенно деревянной отделкой. Здесь есть помещения для отдыха и принятия пищи, а с обратной стороны дома – бывшая конюшня для содержания лошадей. Если войти с этой стороны дома сегодня, то можно увидеть уютно оформленную комнату со сделанной местным резчиком по дереву лестницей на второй этаж. Здесь находятся гостевые просторные комнаты. Одна из них рассчитана на комфортное проживание 3-х человек, со вкусом оформлена, а из окна открывается прекрасный вид на внутренний дворик и фронтальную часть сада. Вторая комната немного меньше по размеру, а старинная дубовая мебель и элементы интерьера рассказывают посетителям историю поместья Vendangeoir of Orgeval. Со времен постройки дома сохранилась и спиральная лестница, ведущая ниже – в просторную ванную комнату. Сейчас все эти гостевые помещения сдаются и любой желающий может приехать сюда на отдых.
Сад в итальянском стиле Vendangeoir of Orgeval, создавался примерно в то же время, что и дом, окружен каменной стеной, необычен и интересен наличием 3-х террас на склоне и многочисленными уютными уголками. После восстановления и реконструкции в 1999 году, сад включен в список рекомендуемых для посещения открытых частных садов Пикардии. Здесь собрана коллекция из более чем 200 сортов старинных роз, 100 сортов клематисов, самшитов и декоративных многолетников.

Среди старых особняков на юго-западе Парижа затерялся по истине уникальный сад. Уникальный по своей красоте, разнообразию представленных стилей, необычным композиционным и цветовым решением сад Альбер-Кан восхищает не только обывателей, но и профессионалов.
Этот небольшой частный сад создал в начале 20 века банкир Альбер Кан. В нем он воссоздал картины своего детства и наиболее запомнившиеся пейзажи, увиденные им во время многочисленных путешествий по миру.
Строительство началось в 1895 году, когда вокруг уже существующего французского партера и регулярного фруктового сада были созданы менее формальные композиции, приглашающие к путешествию.
Необыкновенные впечатления нахлынут на Вас, как только Вы войдете в стилизованный японский сад, с которого начинается прогулка. Доминантой композиции является большое искусственное озеро с многочисленными ручейками и каскадами. Несмотря на большое разнообразие растений и декоративных элементов среди них нет ни одного случайного. Огромный гималайский кедр, возвышающийся на полуострове в центре озера, символизирует мужское начало, а растущая рядом плакучая форма бука – женское. Сквозь сад проходят воображаемые линия начала жизни и линия смерти, начало, и конец которых отмечены различными элементами. "Гора Фуджи", покрытая зарослями низкорослых рододендронов весной переливается всеми оттенками красного и розового цвета.
Этот сад был создан относительно недавно, в 1988 году под руководством японского пейзажиста Фумиаки Такано. В нем автор выразил философию жизни великого гуманиста Альбера-Кана. Сторонник школы модерна, Такано не отступил от классических правил садового искусства японии, основанных на символике. Этот пейзаж, задуманный как аллегория жизни Альбера-Кана, или говоря более обобщенно,как существование человечества, основан на трех осях: ось жизни, ось смерти и ось женского и мужского начала. Эти линии пересекаются на уровне небольшого камня – центральной точки сада, дающей круговой обзор...

Чуть дальше, вокруг подлинных деревенских домов и дома чая, создающих атмосферу старой японской деревни, расположен сад с традиционными японскими фонарями, мостиками, деревьями и кустарниками – клены, бамбук, азалии, вишни, кипарисовики.
Пройдя сквозь стилизованные ворота, Вы попадете в английский сад, который выделяется характерными для пейзажного стиля элементами – живописный мост в стиле "рустика" на каменных опорах, небольшое озеро и яркие древесно-кустарниковые группы. Открытое пространство газона обрамляет ручей, повторяющий форму известного ручья-"Серпантина" в лондонском Гайд-парке.
В центральной части сада Альбер-Кан находиться здание пальмариума, построенное в конце 19 – начале 20 столетия. Перед ним расположен зеленый партер французского сада с цветочным орнаментом, куда сходятся все дорожки парка. Для его создания Альбер-Кан пригласил самого престижного пейзажиста того времени Ашиля Дюшена. К партеру примыкает регулярный плодовый сад-розарий, который украшают многочисленные плетистые розы цветущие в начале лета, когда яблони и груши уже отцвели, а завязавшиеся плоды еще слишком маленькие.
Регулярная планировка центральной части сада резко контрастирует с лесной зоной. Казалось, что может быть обыденней простого леса, являющегося частью многих известных садов и парков. Но даже здесь автор сада предложил несколько неожиданных интерпретаций на эту тему. Основу "голубого леса" составляют сизые формы ели и кедра атласского. Благодаря голубой окраске хвои создается впечатление, что деревья в лесу покрыты инеем… "Золотой лес" полностью оправдывает свое название осенью, когда ажурная листва плакучих берез окрашивается в золотисто-желтый цвет. Природу мест, где Альбер Кан провел свое детство, он воссоздал в "вогезском лесу". Большие, заросшие плющом деревья, замшелые валуны – характерные элементы предгорного ландшафта, создают атмосферу спокойствия и уединения.

Стилистика садов и подбор растений имеют также географический смысл. Альбер-Кан хотел представить свой сад как карту мира по которой можно совершить кругосветное путешествие. Французский, английский сад и "вогезский лес" представляют Европу, "голубой лес" - это континенты америки и африки, экзотические растения из оранжерей пальмариума – Океания, японские сады символизируют Азию.
Удивительно, что все эти неизгладимые впечатления, производит сад, который был почти полностью уничтожен во время сильного урагана в январе 1999 года, а потом полностью восстановлен практически в том виде, каким его создал Альбер Кан.

Parc Montsouris - общественный городской парк Парижа, расположенный в 14-ом квартале, в Rive Gauvhe (южная часть города). Парк занимает 15 гектаров, он спроектирован в английском пейзажном стиле, который был популярен в Европе в 19-м столетии. Согласно плану Наполеона III и Барона Хоссманна, новый парк должен был стать неотъемлемой частью программы того времени по озеленению города.

Основной участок парка, охраняемый сегодня французским правительством, расположен в области, исторически называемой Moque souris (буквально переводится как "Мышиная насмешка"), потому что область населялась главным образом грызунами. Это неудивительно, ведь в прежние века здесь находилось много ветряных мельниц. Со временем название Moque souris трансформировалось в Montsouris.

С южной стороны парк примыкает к общежитиям студентов Университета Парижа (Cite Internationale Universitaire de Paris), с севера и востока ограничен богатыми жилыми кварталами, а на западе выходит на авеню генерала Леклера. 1400 деревьев, некоторым из которых более сотни лет, три обширные лужайки, бесчисленные группы однолетних и многолетних цветочных растений, разнообразные скульптуры и продуманная сеть тропинок, - позволяют посетителю находить множество видовых точек и любоваться красотами ландшафта. Водоем в северо-восточной части парка скрывает исторический вход в Парижские катакомбы, которые были выкопаны еще в 18-м веке, прежде всего, как карьер для добычи строительных камней.

Интересно, что парк разделен на две части железнодорожным полотном, пересекающим Париж с севера на юг. Станция "Cite Universitaire" находится непосредственно на территории парка, на подземном уровне так, что деревья парка живописно нависают над проходящими поездами.

Эффектные плакучие европейские буки (Fagus sylvatica tortuosa) окружают центральное озеро парка. По крайней мере, четыре из них расположены непосредственно у кромки воды, а три другие в нескольких шагах от берега. Дуэт из двух величественных красивоокрашенных каштанов лесных (Aesculus sylvatica) на верхней лужайке при входе в парк, похож на необычное гигантское двуногое дерево. Стволы каштанов будто поворачиваются друг к другу в танце, а их исключительные размеры объясняются прививкой на этого декоративного вида на каштан конский (Aesculus hippocastanum). .

Сегодня в парке Монсори насчитывается приблизительно 150 разновидностей древесных и кустарниковых пород. Доминирующими растениями при этом являются: каштан конский (Aesculus hippocastanum), тис ягодный (Taxus baccata), кедр (Cedrus), бук европейский плакучий (Fagus sylvatica tortuosa), платан (Platanus).
Уникальное растение в парке – метасеквойя глибтостробовидная (Metasequoia glyptostroboides) растет в непосредственной близости от пешеходного моста через железную дорогу, разделяющую парк. Ствол этого растения покрыт отслаивающейся корой красноватого цвета, гармонирующего здесь с белой окраской ствола березы бумажной (Betula papyrifera) и изумрудно-зеленой хвоей сосны черной (Pinus nigra).

Среди редких растений, в парке можно встретить: гинкго двулопастный (Гинкго biloba), акацию шелковую (Albizia julibrissin), гледичию обыкновенную (Gleditsia triacanthos), павловнию войлочную (Paulownia tomentosa).
Кустарниковые представлены в основном: самшитом (Buxus), бересклетом (Euonymus), магонией (Mahonia), аукубой (Aucuba), калиной (Viburnum).

В низинной части парка небольшое озеро с островом посередине ежегодно привлекает сотни птиц, отправляющихся на миграцию. По подсчетам орнитологов, здесь мирно сосуществуют приблизительно 40 разновидностей диких уток, гусей, цаплей и других пернатых. Некоторые черепахи, импортированные сюда из Флориды, часто греются здесь на каменистых берегах водоема.

Как общественное место отдыха, парк Montsouris также предусмотрен для комфортных занятий спортом студентов Университета, которых бывает особенно много по выходным дням. Центральная поляна парка однажды использовалась даже для игры в гольф.