япония

Для человека, неравнодушного к искусству японского сада, поездка в Киото – сущее испытание. В степенных храмовых садах, где даже вороны (черные как смоль в отличие от серых московских) держатся с каким-то особым достоинством, вас охватывает священный трепет паломника. О, эти мшистые, пахнущие вечностью ладони земли, сжимающие горсти морщинистых валунов, это тихое журчание ручьев, пронзительная простота пейзажей, озаренная изнутри высшим светом! И это предательское чувство жадности, похожее на то, что испытывает обжора в шикарном ресторане! Более торопливо, чем диктуют приличия, я семеню по извилистой дорожке, то и дело виновато оглядываясь. Вороны неодобрительно покачивают головами, глядя, как я, отложив в сторону все церемонии, алчно поглощаю это изысканное блюдо.

В спешке, вызванной желанием объять необъятное, посещение замка Нидзё оказалось спасительной отдушиной. Не чуждый философии традиционного японского искусства, он, в то же время, обладает неповторимым своеобразием и дарит возможность получить новые впечатления, одновременно упорядочив старые.

Сады замка Нидзё – часть исторического ландшафтно-архитектурного комплекса, начало которому было положено в 1603 году сёгуном династии Токугава (но об этой истории чуть позже). Различные по стилю, несущие в себе наслоения разных эпох, они, тем не менее, не вызывают впечатления чего-то разрозненного. Постепенно перемещаясь от пейзажей, созданных еще в XVII веке, к современному саду, вы смотрите на четырехвековую историю комплекса как на единое целое. Ничто не нарушает этой внутренней логики: все позднейшие изменения в облике парка, включая сад Сэйрю-эн, целиком выполненный в 1965 году, соответствуют духу места, прекрасно сочетаясь с архитектурой замка.

Возможность этого заложена в способе планировки, традиционном для японского сада. В стремлении к иллюзии бесконечности пространства оно разбивается на множество микропейзажей, визуальные связи между которыми по возможности прерываются. Вы рассматриваете парк, как, например, рассматривали бы не единое полотно, а стопку открыток – в своей фантазии выстраивая художественную связь, объединяя отрывки в целое, "задним числом" оправдывая выстроенную последовательность. Современный дизайнер, возможно, отнесся бы к такому подходу как к проектировочному трюку, ловкачеству, позволяющему совместить несовместимое, но для садовников Японии он означает иное: это стремление к активной роли посетителя, часть философии, согласно которой действительный образ сада существует не физически, а лишь в сознании, в душе человека.

Еще одна причина, по которой Нидзё, в отличие от храмовых садов, не стал музеем в полном смысле слова, а продолжает жить в наши дни – его изначальная "человечность", близость к нашему суетному восприятию. Он чужд всего потустороннего, далек от монашеского смирения, снисходителен до наших слабостей и надежд. Его судьба, абсолютно мирская, берет начало в те дни японской истории, когда монаршая власть существовала, но не была сильна. Фактическими правителями страны были сёгуны – аристократы, при помощи искусных интриг выдававшие дочерей замуж за очередного императора и на правах старшего члена семьи (обычай, до сих пор довольно распространенный в Японии) получавшие право вмешиваться в любые дела молодых. Не смотря на то, что императорская резиденция находилась в Киото, сёгун осуществлял правление из собственной столицы. Каждая династия сёгунов выбирала для этой цели новый город, и его имя давало название очередной эпохе японской истории. К началу интересующего нас периода таким образом сменилось уже несколько столиц. Сёгунская власть крепла, и основанному в 1603 году династией Токугава замку Нидзё в Киото суждено было стать символом ее апогея и близкого разрушения..

Сёгуны Токугава управляли страной из Эдо, нынешнего Токио. Их политические амбиции в тот момент достигли наивысшей точки. Безграничная власть, полная регламентация жизни всех сословий, подконтрольная сёгуну и прекрасно управляемая военная мощь – благодаря всему этому Япония, в отличие от соседей, избежала колонизации европейцами и заложила внутриполитическую основу для будущих "экономических чудес". Но, видимо, не все было ладно в этом "датском королевстве", если одновременно с обустройством сёгунской столицы фактическому правителю страны потребовалось возвести в Киото, буквально под окнами императора, отдельную резиденцию – замок Нидзё. Он служил демонстрацией силы, богатства, могущества – такова официальная версия, отраженная в путеводителях, но и одновременно параноидального страха потери власти – такие мысли приходят вам в голову при самостоятельном осмотре Нидзё.

Резиденция сёгуна много превосходит в роскоши императорский замок. В Японии, где идеалом красоты служит известный принцип ваби-саби (что можно примерно перевести как бедность, простота, старина), такого количества резьбы, дорогих украшений, позолоты не встретишь, пожалуй, нигде. Это отложило свой отпечаток на роль, отводимую в резиденции парку: архитектура комплекса не выглядит встроенной в ландшафт, растворенной в нем, а подчиняет себе идею природы. Пейзажи садов словно "выходят" из интерьеров, служат продолжением искусных пейзажных росписей на золотом фоне, которыми украшены помещения замка.

Величественная архитектура дворца Ниномару подчеркнута окружающим его открытым пространством. Такая планировка преследовала не только художественные, но и практические цели: даже преодолев водный ров и стену, окружающую замок, вы не имели бы шансов подойти к дворцу незаметно. Со сторожевых башен охрана могла просматривать пространство парка по всему периметру. Стоит упомянуть, что и материал, из которого выполнены дорожки, выбран был не случайно. Острый гравий издает такое шуршание, что и в наши дни при наплыве посетителей весь парк "поет" перекрывая шум городских улиц. "Поют" и полы дворца Ниномару, выполняющие роль охранной сигнализации. Половицы – широченные доски из криптомерии – прибиты к лагам не до упора, и при ходьбе по ним гвозди "гуляют" в пазах, издавая тонкий свист. Поэтичные японцы называют полы дворца соловьиными.

Сняв обувь, вы можете пройти по галереям дворца и под аккомпанемент "соловьиных" трелей осмотреть старейший из садов комплекса – Ниномару, названный по имени дворца. Его создание приписывают легендарному Кобори Энсю (1579–1647), не только садовнику, но и великому мастеру чайной церемонии. Сад прижат к стенам дворца, обтекая зигзагообразную форму строения, и в значительной степени рассчитан на восприятие из внутренних покоев замка. Композиционным центром его служит пруд с тремя островами: Вечной молодости, Журавля и Черепахи. Упомянутые животные олицетворяют вечную жизнь и одновременно являют собой две ипостаси энергии, принизывающей и творящей мироздание: инь и ян. Это магическое сочетание, очевидно, должно было укреплять веру сёгуна и его подданных в незыблемость правления. Изысканная береговая линия, оформленная композициями из камней и сосен, нанизывает на себя элементы пейзажной картины и представляет зрелище удивительной красоты. Отчасти не в традиции японского сада то, что Ниномару имеет скрытый политический замысел. Это не только духовное наслаждение, но и показное величие хозяина. В частности, первоначально наиболее красивый вид на острова и береговую линию открывался из окон Охирома сан-но ма (третий большой зал). Это был зал ожидания для тодзама-даймё, той части феодалов, которая в битве при Сэкигахара выступала против хозяина замка, сёгуна Токугава Иэясу, и потому находилась в опале. Однако затем, в связи с посещением замка императором Гомицуно-о, на южной стороне пруда был построен дом для августейшего гостя (дом не сохранился), и сад подвергся реконструкции с таким расчетом, чтобы лучшие пейзажные картины просматривались оттуда. Наверное, надо быть японцем, чтобы совершенно понять, почему сёгун старался быть особенно гостеприимным со своими врагами и соперниками. Чего в этом больше: желания унизить или воспитать, привлечь на свою сторону посредством волшебной силы искусства?

Кобори Энсю выступил в роли драматурга, как бы разыгрывая перед посетителями сада сцены, олицетворяющие вечность и незыблемость. Материалом для этого послужили камни, вода и вечнозеленые сосны, не меняющие своего облика в течение года, словно неподвластные времени. Но впоследствии картина сада была смягчена. Суровый пейзаж стал необыкновенно лиричным благодаря сезонным акцентам – вишневым и сливовым деревьям, цветущим камелиям. Они являют собой картину поразительной художественной силы, подобно улыбке или трогательной печали на лице воина.

Сердцевина комплекса Нидзё – дворец Хонмару, по сути, крепость в крепости. При взгляде на это сооружение современному человеку приходит в голову только одно: сёгуну, видимо, было чего опасаться. В центре прекрасно укрепленного замка, о системе безопасности которого здесь уже немало сказано, образован участок, окруженный вторым рвом с водой и каменной стеной. Внутри этого контура располагается убежище сёгуна – дворец куда скромнее предыдущего и по сравнению с Ниномару выглядящий хижиной. Так же аскетичен и прилегающий к нему сад, основная достопримечательность которого – толстенная стена, образующая изнутри ступени. Сад поднят в плане относительно всего комплекса, поэтому здесь нет водоема. По сути, это идеальная темница для мятущейся, изнывающей от беспокойства души. Ступени служат фоном для композиций из растений, и главное удовольствие здесь – подняться по ним и ходить по кругу, наблюдая за обстановкой на территории замка. И дворец, и сад, которые сегодня можно увидеть, - позднейшие реконструкции не пережившего перипетий японской истории Хонмару.

На территории замка Нидзё есть еще один сад, Сэйрю-эн, он был создан в 1965 г. Собственно, садом эта территория, расположенная к северу от Ниномару и Хонмару, стала еще в эпоху Мейдзи (1868-1912), до этого здесь располагались квартиры охраны, надобность в которых затем отпала. После передачи в 1939 году всего замка Киото в этом саду проводятся официальные приемы для гостей города или культурные мероприятия, например, чайная церемония для горожан. В саду построено два чайных домика, неповторимый вид ландшафтной композиции придают 1000 камней. Уютный, располагающий к отдыху, сад Сэйрю-эн является современным прочтением японской традиции чайного сада. Благодаря подбору ассортимента растений каждое время года полнится здесь неизъяснимой прелести: осенние хаги (леспедесцы) и клены, весенние сакуры, рододендроны, глицинии расцвечивают пейзаж немыслимыми сочетаниями красок. Летняя колористика Сэйрю-эн тоже не так скупа в сравнении со старинными садами: среди сформированных в традиционной японской технике деревьев и кустарников наряду с соснами немало декоративных колерных форм, сизоватых (хвойных), золотистых и красных (лиственных).

Сад Сэйрю-эн, излучающий праздничное настроение в любое время года, - прекрасное завершение экскурсии по Нидзё. В духе японского садового искусства он таит в себе скрытый философский вывод: ни власть, ни показная роскошь не заменит человеку простой радости бытия.

По инициативе городских властей в Токио заработало кафе, где можно увидеть, как перерабатывается мусор прямо за окнами. Его открыли, чтобы привлечь внимание к огромного количеству производимых человеком отходов и связанных с этим проблем.

Кафе называется «Яма Гоми» и находится в западном Токио, на территории свалки мусоросжигательного завода. Несмотря на это, заведение пользуется популярностью. Стеклянные окна выходят прямо на глубокую яму, где тонны мусора складываются для дальнейшего сжигания. Каждые несколько минут огромный аппарат спускается на дно ямы, а затем поднимается вместе с отходами повседневной жизни: изношенной одеждой, остатками мебели, пластика, бумагой и полиэтиленовыми пакетами.

«Многие посетители выражают недоумение. Они говорят, что понятия не имели, как перерабатываются отходы, — говорит Аяна Секи, сотрудник местного отдела охраны окружающей среды. — По их словам, они были шокированы, увидев, что накапливается столько мусора, хотя в каждом доме есть только одно или два ящика для мусора».

Заведение имеет стильный интерьер. Внутри кафе не чувствуется неприятный запах, каждая зона обозначена на японском и английском языках, а в контрольной комнате окна от пола до потолка расположены с одной стороны, поэтому посетители могут наблюдать, как технические специалисты обрабатывают мусор и контролируют работу объекта. Одно из окон имеет сенсорный экран: нажатие различных значков показывает различные данные, в частности температуру и количество сожженного за день мусор.

Реализация такого проекта мусороперерабатывающего завода потребовала не мало средств: строительство стоило 91 млн долларов и еще столько же уйдет на эксплуатацию в течение 20 лет.

Японское архитектурное бюро Ryuichi Ashizawa создало великолепный экодом. Землебитный дом не только выполнен из натуральных материалов, но и очень энергоэффективен.

Японское архитектурное бюро Ryuichi Ashizawa выполнило проект эко-дома площадью 105 м² на острове Авадзи в Японии для семьи, предпочитающей жить в гармонии с природой.

Землебитный экодом
Конструкция дома выполнена в соответствии с традициями островного зодчества из древесины, обрешётка фасада — из выращенного вокруг дома бамбука, стены и пол — из изготовленного в процессе строительства землебита.

Полностью натуральные материалы из даров земли не только безопасны для здоровья, но и энергоэффективны. Землебит зимой в течение дня накапливает тепло и служит для пассивного отопления, которое дополняет дровяная печь. Спиральная форма дома способствует вытягиванию тёплого воздуха наружу посредством естественной тяги из-за разницы температур в летние месяцы.

Спиральная крыша здания предназначена для посадки в будущем сельскохозяйственных культур, а до тех пор она служит только для сбора дождевой воды, которая направляется на хранение в два близлежащих биотопных пруда.

Летом оба пруда применяются для испарительного охлаждения воздуха, поступающего внутрь дома. Эко-дом по проекту Ryuichi Ashizawa окружён большим участком для огорода с сельскохозяйственными и лекарственными растениями для всей семьи.

Уместить в несколько страниц рассказ о таком удивительном явлении, как японские сады - задача не из легких.
Ключ к пониманию их философии, их благородной изысканности - национальные и религиозные особенности восприятия действительности японцами, историческое и географическое своеобразие этой страны.
Религии Японии - дзен-буддизм и синтоизм - учат тому, что созерцание природы или ее уголков, преображенных человеком, помогает приблизиться к постижению основных вопросов бытия.
Японцы необычайно чувствительны к природе, некрасивого для них в мире нет. Основой национальной религии стало поклонение водопадам, горам, деревьям.
Характерная черта японского менталитета - умение активно воспринимать любой художественный образ, домысливая его и сопереживая вместе с автором.
Это объясняет лаконичность и вместе с тем многозначность, символизм, свойственные японским садам.
В отличие от европейского сада, где все подчинено воздействию на наши органы чувств посредством цвета или ароматов, японский сад преследует только одну цель: помочь отрешиться от всего суетного и обрести душевное равновесие.

На протяжении тысячелетий сменявшиеся эпохи и идеалы времени порождали различные манеры ландшафтных композиций. Но, несмотря на их разнообразие, существуют определенные каноны создания сада. Он может быть подчинен одной идее - так создаются сады камней, воды, мхов, времен года. Соответственно главным "действующим лицом" становятся расставленные группы камней, или водопад, или различные по цвету и фактуре мхи, или одинокое дерево на невысоком пригорке, или круговращение природы в смене времен года. А есть пейзажные сады. Существуют и смешанные сады, наиболее популярные в настоящее время. Японский сад тесно связан с живописью, только материалом служит природа. Как и живопись, он бывает монохромным и полихромным. И если сады камней скупы на цвет, то пейзажный сад напоминает многоцветный свиток или цветную гравюру.

Сама природа Японии во многом объясняет происхождение стилистики японского сада. Гористая страна с красивым и разнообразным ландшафтом, где можно встретить скалы и ручьи, пологие склоны и озера, а также открытые ветрам морские берега и причудливые формы деревьев, стала достойным образцом для переосмысленных и одухотворенных миниатюрных ландшафтов.
И вот на ограниченном участке пространства человеком создается модель мира, которая легче воспринимается именно благодаря небольшим размерам. Происходит это в гармонии трех стихий - камня, воды и растений. Камни отождествляются со скалами, горами, островами. Вода или заменяющий ее песок - это водная поверхность (водоемы ассоциируют с озерами, ручейки - с горными реками), из низкорослых растений составляются композиции, очертания которых повторяют лесные купы.

Структуру сада задают камни, и искусство их расстановки - одно из главных в создании ландшафта. Суть этого искусства в том, чтобы суметь в каждом камне увидеть свое "лицо" и свою "позу", и наделить определенной ролью в композиции: он будет лежать, прислоняться, убегать. По степени декоративной и смысловой нагрузки группы камней расставляют слева направо, так обычно скользит взгляд по картине, так же организовано движение по саду. Камни и валуны означают силу и стойкость.
Будучи неподвижными, они излучают покой, а расположенные асимметрично, они наиболее созвучны с природой.
Со временем они покрываются патиной, обрастают мхом и лишайником, что делает их еще более органичными. Каменный сад может выглядеть так: подушки мха имитируют мягкие очертания сопок, а волнистые линии на мелком гравии, смешанном с песком, - подернутую рябью водную поверхность с выступающими из нее седыми утесами. Его называют также плоским садом или сухим ландшафтом.

Вода, символ жизни и жизненной энергии, обязательно присутствует в саду.
Как наиболее подвижная из стихий, она задает характер и настроение сада. Одно из наиболее любимых японцами творений природы - водопад, перенесенный в традиционный сад. Его устраивают вдали от дома, но так, чтобы был слышен его шум.
Выбирают большой неровный камень - это скала, с которой будет стекать вода. По краям кладут камни меньших размеров, образующие русло потока. Пруд, отражающий небо и растения на его берегу, делает малое пространство объемным. Ручей, перепрыгивая через небольшие валуны, играет солнечными бликами и делает сад более динамичным.
Берега водоемов всегда изрезаны и живописны: в одном месте они спускаются к воде покрытыми мхом валунами, в другом - травами. В пруду устраивают и острова с различной растительностью, часто соединенные друг и с другом и с берегом разнообразными мостиками.

Но вода необязательно должна быть настоящей. Часто ее заменяет засыпанная песком площадка с вычерченными на ней волнистыми линиями. Рисунок наносится на крупнозернистый песок или мелкий галечник деревянной доской и широкими зубьями. Такая песчаная площадка символизирует, кроме того, тишину и простор и оказывает успокаивающее воздействие на человека.
С растениями связана детализация сада. Доминирует зеленый цвет, охотно используются вечнозеленые породы деревьев. Излюбленные растения - сосна - символ долговечности, бамбук и другие злаки, внешняя скромность которых подчеркивает гармонию общей картины. А из вечнозеленых лиственных пород чаще всего встречаются камелия, азалия, магнолия. Цветущие летники и многолетники практически отсутствуют, так как их внешний вид в течение сезона сильно меняется, а пестрота цветков мешает сосредоточиться. Если они и есть, то их яркие пятна немногочисленны (кусты пионов, куртины или заросли ириса, заводь с лотосами, цветущая магнолия, серебристые метелки мискантуса, красные плоды ардизии, падуба или бересклета). Японское топиарное искусство (искусство фигурной стрижки зеленых насаждений) позволяет сохранять композицию неизменной, а периоды цветения, образования плодов и опадания листьев вносят свой ритм в жизнь сада.

Растительные композиции созданы с расчетом на различное сезонное звучание, смену одних акцентов на другие: весенние уступают место летним, а затем осенним сюжетным картинам, и все это - на доминирующем зеленом фоне. Весной сад окутывают бело-розовые облака цветущей сакуры, красно-малиново-розовая пелена цветущих азалий. Слива или вишня отцветут и потеряют листву, но укроют ковром лепестков или листьев маленький пруд, а их голые ветки нарисуют красивый узор на фоне осеннего неба или полной луны. Осень заполыхает костром из листвы кленов. Внимание всякий раз привлекает растение, самое интересное в данный момент - это его время, и им любуются, не отвлекаясь на другие. Затем наступает время следующих, не менее красивых.

Дорожки извилисты - многочисленные изгибы удлиняют путь по саду и создают эффект разнообразного пространства. Пейзаж меняется за каждым поворотом: необычная кладка мощения, бамбуковая изгородь, каменное изображение Будды или водный источник, издающий тихое журчание. Размеры камней и их узор задают ритм шагов, рассчитанный на неспешную прогулку. Даже над водой делают зигзагообразные деревянные настилы или переходы из камней, расположенных под углом друг к другу: так легче идти и легче рассмотреть водных обитателей. Характерными элементами японских садов являются мостики: нарочито грубые, выполненные из камней, уложенных на дно потока, или хрупкие, из дерева и бамбука, изящно повисшие над зеркалом воды. В любом японском саду можно встретить каменную пагоду или каменный фонарь, которые выглядят как творения природы, вокруг них идет дорожка, приглашающая вас разглядеть этот предмет.

Сад раскрывается зрителю не только в пространственном, но и во временном объеме. В нем одновременно ощущаешь скоротечность мгновений и величавую поступь времени. Недаром японцы оставляют в садах остовы уже отживших сухих деревьев, которые соседствуют с молодыми цветущими или плодоносящими. Под деревьями - ветхие пни, которые зарастают мхом и папоротниками, а тут же рядом - молодая поросль. Такие композиции демонстрируют красоту естественного хода жизни.

В устройстве японского сада действует принцип асимметрии: ни один из предметов не должен быть равен по размеру другому, как не должны они быть размещены параллельно. Благодаря внимательному отношению к деталям и продуманному расположению необычных и красивых элементов ландшафта (камень или узор дорожек, сухая коряга или растение, ручей или водопад, скульптура или фонарь) художник - создатель сада, рисует пейзаж. Учитывается даже отражение элементов ландшафта в зеркале воды и рисунок тени, которую отбрасывают предметы. Создатели сада любят играть не только цветом, но и фактурой, как, например, в саду мхов. Кроме форм, красок, линий мир полон запахов и звуков: запах чистой родниковой воды, пение цикад в вечерней траве, болтовня ручейка… Звуки, как и запах, используют при создании сада. Часто японцы сажают возле дома растения с широкими листьями, например, банан, чтобы падающие капли доносили до спящего ночью человека музыку дождя.

Согласно буддистской философии, свободное пространство не менее, а более важно и ценно, чем заполненное предметами, так как в нем больше свободы и будущего. В большинстве плоских садов ему отведена важная смысловая роль - создавать ощущение безбрежности и бесконечности мира, дать возможность отрешиться от мыслей во всей полноте. Включение дальних пейзажей в общую картину сада мысленно разрушает внешнюю границу территории сада и создает ощущение его бесконечности. Низкие изгороди храмов и домов, выкрашенные в неброские тона желтого и коричневого цвета, не мешают восприятию садовой композиции, а наоборот, часто служат для нее хорошим фоном.

Особенность, о которой невозможно не сказать - это растворение пейзажа в интерьере. Произойдя из пейзажной китайской живописи, японский сад от рождения рассчитан на взгляд из интерьера. Петляющий ручей протекает сквозь здание дома. Примечательны японские дома с раздвижными бумажными ширмами. Конструкция их стен позволяет легко убрать границу между садом и домом, и природа проникает в комнату, увеличивая объем сада. Оформление комнаты рисунками в едином стиле с открывающимся пейзажем усиливает этот эффект. Виды дома заведомо "кадрированы" правильноугольными пересечениями карниза кровли и столбов веранды. Насквозь раздвижной японский дом - богатый возможностями видоискатель.

Если вы хотите оформить сад целиком или отдельный его уголок в этом стиле, совсем необязательно следовать строгим правилам. Ни климатические, ни почвенные условия не позволят воспроизвести его точную копию. Правильнее было бы найти место в саду для создания тихого, обособленного уголка в японском стиле на природе.

«С понедельника начну новую жизнь, буду ходить в тренажерный зал, заниматься йогой, делать самомассаж, качать пресс…» — каждый из нас периодически ставит себе какие-то цели и не достигает их, переносит на следующий месяц, на несколько месяцев, на год. Не потому ли это происходит, что мы сразу хотим многого и планы наваливаются на нас тяжелым грузом, не давая в итоге сделать даже самую малость.

Иногда мы рьяно начинаем выполнять задуманное, но прозанимавшись, к примеру, 3 раза в неделю в тренажерном зале по несколько часов, бросаем занятия на долгое время. Почему так происходит? Потому что нагрузка большая, потому что надоедает, а привычка еще не выработана.

Методика Кайдзэн или принцип одной минуты

Существует японская методика «кайдзэн», в которую заложен принцип «одной минуты». Принцип этой методики состоит в том, что человек занимается определенным делом ровно одну минуту, но изо дня в день и в одно и то же время. Одна минута времени — это совсем мало, а значит легко выполнимо для любого человека. Лень не встанет на вашем пути.

Те же самые действия, которые вы не хотели выполнять в течение получаса, придумывая отговорки или оправдания, вы с легкостью выполните за минуту.

Попрыгать на скакалке, покачать пресс, сделать гимнастику для глаз, позаниматься йогой, почитать книжку на иностранном языке — когда время ограничено одной минутой, занятия не кажутся вам трудно выполнимыми, а наоборот, приносят радость и удовлетворение. А делая маленькие шаги, вы совершенствуетесь и достигаете больших результатов.

Немаловажно то, что вы побеждаете неуверенность в своих силах, освобождаетесь от чувства вины и беспомощности, ощущаете успех и победу. Вдохновляясь чувством успеха, вы постепенно увеличиваете минутные занятия на пятиминутные и так далее. Потом незаметно подойдете и к получасовым занятиям. Прогресс налицо!

Кайдзен зародился в Японии. Само слово является составным, и включает в себя два других – «кай» (перемена) и «дзен» (мудрость). Автором этой концепции менеджмента является Масааки Имаи. Он считает, что кайдзен – это настоящая философия, которая может быть одинаково успешно применима и в бизнесе, и в личной жизни.

Людям западной культуры японская методика может показаться неэффективной, так как на Западе устоялось мнение, что без больших усилий хороших результатов не добиться. Но масштабные программы, отнимающие много сил, могут сломить человека и остаться безрезультатными. А принцип «кайдзэн» подойдет всем и может быть применим для многих сфер жизни. Японцы, например, используют стратегию постепенного и постоянного улучшения в сфере менеджмента.

Осталось только определиться с вашими потребностями и начать применение методики «кайдзэн» на практике.

В 2020 году в Японии намерены запустить поезда на водородных топливных элементах. О разработке эко-поездов заявили в железнодорожной компании JR Хигаси Нихон.

«На крышах вагонов будут размещаться емкости для водорода, а под полом — топливные элементы, — говорят разработчики. — Топливные элементы будут производить электроэнергию благодаря химической реакции водорода в емкостях с атмосферным кислородом».

По расчетам представителей компании, при полной заправке поезд сможет преодолевать около 140 километров.

В 2022 году Франция так же перейдет на водородные поезда. В ближайшее время специалисты займутся технико-экономическим обоснованием перехода на водород.

Мало просто поставить водородные топливные элементы на поезда, нужно также создать инфраструктуру для их заправки и хранения. Один из перспективных вариантов — использование инфраструктуры совместно с другими типами транспорта и возможно, для отопления домов.

В небе над Японией был замечен редкий атмосферный феномен – облако-воронка. Такие облака иногда представляют собой начальную стадию зарождения торнадо, хотя обычно растворяются в атмосфере, не принеся никакого вреда.

Облако засняли над городом Ниигата в центральной части острова Хонсю. Свидетели описали увиденное зрелище как "завораживающее", сообщает Daily Mail.

На записи видно, как бледное облако в виде вращающейся трубы поднимается вверх на фоне темных грозовых туч. Затем оно начинает понемногу растворяться, начиная с нижнего конца, и через несколько секунд полностью исчезает в воздухе.

Один из очевидцев выложил видео на метеорологическом сайте Weathernews, где оно за считанные дни было просмотрено более 60 тысяч раз и получило более 90 тысяч лайков.

Облака-воронки могут превратиться в торнадо, если их нижний край коснется земли или воды. Обычно они образуются, когда вращающийся поток воздуха захватывает капли воды, формируя из них своего рода трубу.
https://youtu.be/Xg3S8APocjI

В марте 2011 года мощное землетрясение и цунами нанесли ущерб японской атомной станции «Фукусима-1», что привело к полному расплавлению трех из шести ядерных реакторов. В настоящее время в 900 резервуарах электростанции содержится более миллиона тонн радиоактивной воды. Отходы продолжают накапливаться со скоростью 150 тонн в день. Реакторы невозможно отремонтировать, и охлаждающая вода должна постоянно перекачиваться, чтобы предотвратить перегрев. Эта вода становится радиоактивной и затем вытекает из поврежденных камер, скапливаясь на электростанции. Многие новостные издания сообщают, что правительство намерено постепенно сливать загрязненную воду в Тихий океан. Местные рыбаки переживают, что это снова поставит клеймо на безопасности морепродуктов, обитающих в водах Фукусимы. Тесты показали, что большинство рыб, пойманных вблизи электростанции, пригодно к употреблению, но спрос на них остается низким. По словам местных рыбаков, выброс радиоактивной воды может окончательно уничтожить рыбную промышленность в этом регионе. Накопившаяся вода по-прежнему представляет огромную угрозу для экологии в ее нынешнем состоянии. Если еще одно землетрясение или цунами затронет станцию, загрязненная вода может разлиться в океан. Несколько утешает тот факт, что она была обработана, и все радиоактивные элементы, за исключением трития, из нее были удалены. Эксперты говорят, что тритий безопасен, если его высвобождать в небольших контролируемых количествах. Было предложено, чтобы вода разбавлялась и сливалась с добавлением 400 тонн чистой воды ежедневно в течение десятилетия. Другой вариант — переместить резервуары на хранение и отложить слив до 2023 года, когда половина трития в воде распадется естественным образом. Но прежде чем приступить к выбросу воды, эксперты призывают правительство разобраться с общественными проблемами. «Такие действия, основанные только на научной безопасности, без решения проблем общественности, недопустимы в демократическом обществе. Когда люди не готовы, это может только ухудшить ситуацию», — заявила Наоя Секия, эксперт по информации о бедствиях и социальной психологии в Токийском университете. О сроках принятия окончательного решения чиновники пока не сообщили

В глубинных слоях песка и в грунтовых водах на расстоянии десятков километров к югу от АЭС «Фукусима» обнаружено огромное количество радиоактивного цезия-137 и других радионуклидов, которые постепенно смывает в мировой океан, заявила Вирджиния Саниал из Океанографического института Вудс-Хоул в США.

«Никто не ожидал, что самые высокие уровни радиоактивности и самые большие запасы радионуклидов мы найдем не в бухте, где находится сама АЭС», – отмечает Саниал в статье, опубликованной в журнале PNAS, передает РИА «Новости».

Пытаясь понять, куда мог пропасть цезий-137, ученые провели масштабные «раскопки» на огромной территории вокруг Фукусимы, изучив химический и изотопный состав нескольких тысячах образцов грунта, извлеченных с глубины в 2-3 метра в радиусе 120 километров от АЭС.

Выяснилось, что радионуклиды скопились в глубинных слоях песка на пляжах, расположенных на большом расстоянии к югу от атомной станции. Уровень радиоактивности и концентрация цезия в этих песках оказались примерно в 10 раз выше, чем в воде в бухте, где находится сама АЭС «Фукусима».

Опыты ученых показали, что после аварии на АЭС большие количества цезия-137, цезия-134, серебра-110 и других радионуклидов были выброшены в море и начали двигаться на юг вдоль берегов Японии, увлекаемые мощным береговым течением.

Радиоактивная вода периодически выбрасывалась на берега пляжей вместе с волнами и приливами, в результате чего цезий просачивался вниз и постепенно скапливался в самых глубинных слоях песка, где господствует не соленая, а почти пресная вода.

Как показали замеры, во время приливов радионуклиды постепенно вымываются из песков. Ученые полагают, что загрязненные пески на пляжах в окрестностях Фукусимы могут содержать почти столько же цезия-137, как и весь мировой океан.

Напомним, крупнейшая авария на АЭС «Фукусима-1» произошла в марте 2011 года.

В феврале 2017 года компания-оператор станции Tokyo Electric Power зафиксировала внутри второго реактора аварийной японской АЭС «Фукусима-1» смертельно опасный уровень радиации в 530 зиверт.

Японские ученые предложили превратить старую, ненужную одежду в топливо для реактивных двигателей. Похоже, что в своем поиске альтернативных источников энергии ученые страны восходящего солнца зашли слишком далеко, однако, сами специалисты так не думают и считают, что эта инициатива станет настоящим прорывом в науке и бизнесе.

Вторая по размеру в Японии авиакомпания Japan Airlines начала работу с утилизационной фирмой Japan Environmental Planning (Jeplan) и с Токийским институтом Green Earth Institute. Совместным детищем авиаперевозчика, компании по утилизации и института должен стать альтернативный источник энергии, созданный именно из бывшей в употреблении одежды. Первые испытания намечены на 2020 год.

Интересно, что Jeplan уже подключил к работе для сбора использованной одежды двенадцать компаний розничной торговли, в том числе Aeon и Muji — сбор идет примерно в 1000 магазинах по всей Японии. Стоит отметить, что основатель утилизационной фирмы Мишихико Ивамото уже более пяти лет занимается тем, что пытается из старых футболок и джинсов создать биоэтанол. На самом деле, в основе новой технологии лежит простой процесс брожения, который позволяет превратить сахар, содержащийся в хлопке, в спирт.
В одном из своих интервью Ивамото напомнил журналисту об автомобиле из фильма «Назад в будущее II», который ездил на мусоре: «Я всегда верил, что в будущем станет возможным автомобиль, который будет работать на мусоре. Но прошли годы, и этого так не произошло. Поэтому я и решил сам как-то развивать подобную технологию».

Планы у бизнесмена действительно грандиозные! Он планирует построить завод по производству экспериментального топлива в одном из уже существующих заводских комплексов Jeplan. Испытывать же полученное «хлопковое» топливо в самолетах планируется в 2020 году, правда, биотопливо поначалу будут смешивать с обычным. А уже к 2030 году экспериментаторы планируют вывести технологию на коммерческую основу.
Однако, при нехитрых математических подсчетах можно понять, что такой вид топлива вряд ли станет панацеей и сможет полностью заменить нефть. Считайте сами: 100 тонн хлопка дает 10 килолитров или около 2641 галлонов топлива. Boeing 747, использует около 1 галлона топлива каждую секунду. Таким образом, если взять все вещи из хлопка в Японии и преработать в топливо, это даст всего 70 000 килолитров то есть лишь 1% объема реактивного топлива, которое каждый год потребляется в Японии. Но переработка одежды может быть только началом переработки выброшенного мусора в авиатопливо, технология может быть применена и к другим типам отходов, в том числе к бумаге.